Regjistrimi dhe zotërimi i një demonstrimi në shtëpi: bazat: 7 hapa

2024 Autor: John Day | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2024-01-30 12:33

Kjo është vetëm një ide themelore, oh se si regjistroj dhe zotëroj muzikën. Në këngën që demonstron, ka vetëm dy pjesë kitare dhe një këngë daulle, por unë do të përmend se çfarë të bëj me basin dhe vokalin, dhe atë që bëj me stile të ndryshme të muzikës.

Hapi 1: Pajisjet

Sigurisht, nuk duhet të kesh pikërisht atë që unë listoj këtu, por ato janë gjëra që do të të duhen për të marrë një regjistrim të një cilësie të mirë për më lirë se një studio profesionale. Mikrofon (kam përdorur një teknikë audio AT202. 100 $, dhe është një mikrofon me cilësi shumë të mirë) Qëndrim për mikrofon (preferoj një stendë bum sepse ju lejon të mikrofoni kënde të ndryshme) Xhami para për vokal (nëse do të regjistroni shumë vokale dhe me njerëz të ndryshëm, ju rekomandoj të merrni xhamin e përparmë prej rrjetë metalike. It'sshtë 50 dollarë, por mund ta pastroni dhe zgjat më shumë.) Ndërfaqja (diçka për të lidhur mikrofonin me kompjuterin. Lexicon LAMBDA funksionon mirë dhe ka një çmim të ulët në 130 dollarë vjen edhe me CUBASE LE4) Kompjuter (për aq kohë sa ajo ka fuqinë për të drejtuar një softuer regjistrimi, përdorni atë.) Kufje Altoparlantët (nëse përdorni vetëm një mikrofon, do t'ju duhet një përshtatës special për të marrë një regjistrim stereo. një femër-> dy meshkuj) një monitor i dytë sepse të gjitha dritaret bllokohen në një ekran. Sidoqoftë, kjo është plotësisht një preferencë.

Hapi 2: Regjistroni

Ekzistojnë teknika të ndryshme në regjistrim. Nëse jeni duke futur mikrofon në një amplifikator, e kam gjetur më së miri të zvogëloj ndjeshmërinë e mikrofonit dhe ta ndizni përforcuesin. Kjo i pengon tingujt e tjerë të vijnë në regjistrim dhe regjistrimi tingëllon më i fortë, në vend që të tingëllojë si më shumë zhurmë. Për vokalët, kam gjetur se është më mirë të vendos mikrofonin kështu që është pak mbi gojën e këngëtarit. kjo do t'i pengojë ata të shtypin laringun e tyre. Ju gjithashtu do të dëshironi që ata të qëndrojnë prapa nga mikrofoni në mënyrë që ata të mos e arrijnë atë. Një distancë e mirë fillestare është midis 8 dhe 12 inç. Në varësi të volumit, ata mund të kenë nevojë të lëvizin më afër ose më larg (duke kënduar në heshtje më afër, duke bërtitur më larg) si dhe lartësinë (rekordi i lartë është shumë i qartë, ndërsa vokali në rangun e ulët duhet të këndohet me buzë pothuajse në xhamin e përparmë) për daulle, për të marrë regjistrimin më të mirë, do të keni nevojë për më shumë mikrofona dhe një ndërfaqe të ndryshme nga sa kam përshkruar. Ju do të dëshironi të vendosni një mikrofon në daullen e basit, toms, kurthin, mbi kapelën e lartë dhe mbi përplasjen. edhe një herë, ndjeshmëria e mikrofonit poshtë ju nuk arrini dhe dëmtoni mikrofonin. Instrumente të tjerë: Ju kërkoj falje, ende nuk kam punuar me ta. Kur regjistroni, sigurohuni që keni praktikuar paraprakisht dhe jeni ngrohur në mënyrë që të mund të merrni regjistrim i përsosur në fillim, në vend se dy orë stresuese më vonë. Mund të regjistroni drejtpërdrejt përmes këngës, ose mund ta bëni atë pjesë për seksion. (Unë preferoj ta bëj atë pjesë për seksione. Kjo e bën më të lehtë redaktimin e pjesëve të ndryshme sipas mendimit tim) Kërkoj falje për fotografitë e Tmerrshme të ekranit. Për disa arsye, kamera ime urren ekranet.

Hapi 3: AB-ing

Nëse keni kërkuar të bëni muzikë dhe ta regjistroni atë, me siguri keni dëgjuar për AB-ing të muzikës. Kjo do të thotë të testosh njëri -tjetrin. Kur redaktoni, është mirë të keni një përmbledhje këngësh që janë të përziera dhe të zotëruara mirë. Këto këngë mund të mos jenë domosdoshmërisht nga zhanri i njëjtë i muzikës, por diçka rreth tyre është bërë në mënyrë perfekte. Ashtë një çështje shije, kështu që nuk ka asgjë për të cilën mund të ndihmoj atje. Kur ju regjistroni regjistrimin tuaj AB, ju izoloni një këngë në regjistrim, për shembull, kitarën e parë. Ju dëshironi të krahasoni tingullin e regjistruar me tingullin e një kitare tjetër që dëshironi të jetë dhe ta ndryshoni atë derisa të arrini atje. Këtu është shembulli i këngës PARA ndonjë redaktimi. www.myspace.com/vegabloodnight (Demo_song: para-redakto)

Hapi 4: Shtresa

Në këtë pikë, ju do të vini re se tingulli mund të jetë më i madh, më i fortë. Ajo që do të bëni është të dyfishoni secilën këngë.. regjistroni një këngë drejtpërdrejt dhe mos i bëni asgjë asaj, të gjithë tingujt janë në qendër, do të thotë se dalin nga secili folës në mënyrë të barabartë. Por mendoni për një koncert. Jo të gjithë tingujt nga skena vijnë nga qendra, dhe tingulli madje kthehet tek ju nga muret, tavani dhe njerëzit. Daullet duhet të jenë gjithmonë në qendër nëse jeni duke mikrofuar me një mikrofon, ose duke përdorur sythe (ashtu siç bëra). Nëse i keni regjistruar daullet me më shumë mikrofona, atëherë kjo është ajo që do të dëshironi të bëni: Vendoseni daullen e goditjes në qendër nëse ka vetëm një, nëse janë dy, vendosni njërën pak majtas nga qendra dhe tjetrën pak djathtas Me Kurthi duhet të jetë në qendër. Daullet e tjera duhet të jenë vende përkatësisht (nëse tom -i juaj i dyshemesë është në anën e djathtë të kompletit tuaj, atëherë vendoseni në anën e djathtë të altoparlantëve.. etj.) Nëse keni dy kitara harmonizuese: Kitara 1: Vendoseni shumë në majta Kopja e kitarës 1: vend vetëm në qendër të majtë. (në kubase, e vendos këtë rreth 10-25) Kitara 2: Vendoseni shumë në të djathtë Kopja e kitarës 2: vendoseni vetëm jashtë qendrës në të djathtë. Kitarë 1 kopje kitarë 1 kopje kitarë 2 Kitarë 2Nëse keni një kitarë ritmike dhe një kitarë kryesore: Vendoseni kitarën e ritmit nga jashtë (ritmi: majtas 50, kopja e ritmit: djathtas 50) Vendosni kitarën kryesore më shumë në qendër (por jo në qendër DIREKT. Plumbi: majtas 25, kopja kryesore: djathtas 25) Kopja kryesore e ritmikës së plumbit kryesi Kopja e ritmitNëse keni një ritëm dhe solo kitarë: Soloja trajtohet ndryshe nga plumbi i zakonshëm sepse është i ndryshëm. Kur dikush dëgjon një këngë, solo është qartë e ndryshme nga ajo kryesore. Vendosni ritmin siç do të bënit për drejtimin e rregullt, megjithatë këtë herë, vendosni të dy kitarat solo në qendër. Rhythm Solo RhythmBass: qendra Nëse keni vetëm vokalist: vendosni qendrën vokaliste Nëse keni dy vokalistë kryesorë: Kur ata këndojnë vetëm, vendosini në qendër, kur këndojnë së bashku, vendosini jashtë qendrës (vokalisti 1: majt 10, vokalist 2: djathtas) 10) Lead 1 Lead1/Lead2 Lead 2Nëse keni një vokalist kryesor dhe një vokalist mbështetës: Vendosni qendrën kryesore, vokalisti mbështetës mund të jetë qendra si ne, megjithatë, më pëlqen që zëri i tyre të lëvizë. (nganjëherë majtas, disa herë djathtas. Por KURR majtas ose djathtas.) Lead VOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOX Nëse keni një vokalist kryesor dhe disa vokalistë mbështetës: Vendosni kryesimin në qendër, dhe vokalistët e tjerë rreth tyre: Lead vox 1 vox 2 vox 3 vox 4 (në këtë pikë, ju mund të dëshironi të etiketoni dhe/ose ngjyrosni pjesët nëse programi juaj mund ta bëjë këtë. Ndihmon në mbajtjen e gjurmëve tuaja të organizuara.)

Hapi 5: EQ

Tani që i keni shtresuar gjërat, tingëllon më mirë. Por tani ju doni të nxirrni në pah disa aspekte të tingullit tuaj të regjistruar. kjo është ajo ku ju do të bëni pikërisht atë. Daullet: Ajo që më pëlqen të bëj me daulle është rritja e tingullit, ulja e lartësive dhe madje edhe tingulli jashtë. Për ta bërë këtë, ju redaktoni një nga gjurmët e daulles (mbani mend, të gjitha këngët u dyfishuan) me skajet më të mëdha të basit, ulni lartësitë ekstreme, por gjithashtu sjellni mesataret e larta. Ky është përforcimi. Në pjesën tjetër të daulleve, do të dëshironi të ulni fundin e basit, të ulni nivelet ekstreme, por të nxirrni mesataren. Ky është tingulli balancues. Luani ato së bashku dhe ndryshoni sipas dëshirës tuaj. Plumbi i harmonizuar: Mos harroni kur keni shtresuar kitarat dhe keni vënë njërën fort majtas dhe tjetrën fort djathtas? Epo, ato këngë, ngrini basin dhe ulni lartësitë. Këto këngë përdoren më shumë si tingulli që kërcet nga muri, sesa zëri i drejtpërdrejtë. Dy pista të tjera që janë më afër qendrës, do të dëshironi të ulni nivelet më të ulëta ekstreme dhe lartësitë ekstreme duke rritur mesataret (mesataret e larta më shumë). ky është tingulli i drejtpërdrejtë, i cili në shfaqjet e drejtpërdrejta, lartësitë janë më të qarta kur janë të drejtpërdrejta, ndërsa nivelet më të ulëta janë më të qarta kur ktheheni mbrapa. Ritmi dhe plumbi: Pjesët e kitarës ritmike janë të forta majtas dhe djathtas. Këtu, ata nuk po imitojnë tingullin e reflektuar, përkundrazi, ata po imitojnë një kufi krah për krah. Krijon një ndjenjë kur jeni të rrethuar nga muzika. Me këto këngë, do të dëshironi të ulni përsëri ekstremet, duke rritur mesataret (këtë herë, mesataret e ulëta më shumë). Kitara kryesore është e drejtuar drejt qendrës, kështu që është tingulli juaj i drejtpërdrejtë. Ju do ta dëshironi atë më të ndritshëm, pa humbur cilësitë e mira. Ngrini basin vetëm pak, hidhni mesataret e ulëta dhe ngrini mesataret e larta pak më lart se basi. Kitarë solo: EQ ritmin siç do të bënit për plumbin. Kitara solo është një gjë prekëse. Disa njerëz duan që ajo të tingëllojë si plumbi, ndërsa të tjerët preferojnë që të tingëllojë si një kitarë e tretë. Nëse dëshironi që të tingëllojë si plumbi, ekuivalentoni atë si më sipër. Nëse dëshironi që solo të tingëllojë ndryshe, dyfishoni këngët tuaja solo, madje edhe atë dyshe, në mënyrë që tani të keni katër këngë solo. Vendosni dy këngë vetëm në anët, (majtas dhe djathtas: 50) lini dy qendrat e tjera. Pjesët e majta dhe të djathta trajtohen si kitarë ritmike ndërsa pjesët qendrore trajtohen si drejtime. Rhythm Solo Solox2 Solo RhythmBass: Në përgjithësi mund ta lini ashtu siç është, megjithatë, kur grupi im përdor një bas, është shumë i çuditshëm për shkak të basistit që përdor një teknikë goditjeje, kështu që na pëlqen të nxjerrim lartësitë. Vokalistët … Kjo është më e vështira te EQ. Në përgjithësi, ulni lartësitë ekstreme dhe nivelet më të ulëta ekstreme, duke rritur mesataret. Nëse vokalisti është më i lartë, nxirrni më shumë mesataret e poshtme për të përfunduar tingullin, ndërsa dëshironi që mesataret e larta të vokalistëve me zë të ulët të ndriçojnë tonin e tyre.

Hapi 6: Efektet

Mirë, kështu që ju keni regjistruar muzikën tuaj, e keni bërë tonin të përsosur, tani doni të shtoni efekte interesante dhe ta mashtroni këtë si një makinë. MOS! Nëse nuk e dini saktësisht se çfarë doni, ose jeni duke bërë teknikë, hollësia është më e mira me efekte. Chorus: krijon tone që janë pjesërisht jashtë fushës, mezi përdor kor. Nëse e bëj, përdoret zakonisht në vokalin që bërtet zakonisht. Siç u tha më parë, jini të kujdesshëm. Ky është i ndërlikuar sepse, ndërsa shtimi i një pak kori mund të zgjerojë një këngë, vetëm pak mund ta asgjësojë atë. Reverb: mban shënimet më gjatë se sa të luajtura në fakt. Një nga efektet më të mëdha, reverb do të bëjë që një regjistrim të ndihet si nëse do të regjistrohej në një dhomë më të madhe. Sidoqoftë, nuk doni të keni shumë reverb, përndryshe bëhet me baltë. Ju mund të përdorni reverb për të krijuar efekte më të errëta, por bëni këtë pasi të keni eksperimentuar për një kohë. Plumbi i harmonizuar: përdorni reverb në pjesët e forta majtas dhe djathtas, pasi ato janë reflektimet e tingullit të drejtpërdrejtë të muzikës. Ritmi dhe drejtimi: Përdorni edhe më pak reverb në gjurmët e forta majtas dhe djathtas. Ritmi dhe Solo Nëse po e trajtoni solon si një kitarë tjetër, do të dëshironi pak në pjesët solo të majta dhe të djathta, ndërsa keni më shumë reverb në njërën nga pjesët qendrore. Kjo udhë qendrore me reverb do të duhet të zvogëlohet në vëllim shumë, sepse do të bëhet shumë me baltë nëse nuk e bëni. Vokalët kryesorë përdorin shumë pak reverb. Vetëm sa për të zgjeruar pak tingullin. Luani me vesh. Vokalët mbështetës Përdorni pak më shumë reverb sesa vokalët kryesorë, por më pak se sa në kitarë. Përdorni ulërima po aq jehonë sa bëni në një kitarë. It'sshtë gjithashtu mirë të izoloni disa milisekonda të fundit dhe t'u jepni atyre një reverb më të fortë. Vonesë: përsërit një shënim pas luajtjes Përdoreni atë vetëm për një kohë të shkurtër. Asnjëherë për të gjithë këngën. Dhe përdorni atë shumë lehtë. Kompresimi: balancon volumin për pjesën Përdorni kompresim në pothuajse gjithçka që është tingull i drejtpërdrejtë (mos e përdorni në këngë të forta majtas ose djathtas). Sidoqoftë, ju doni një ngjeshje të qetë, kështu që eksperimentoni derisa të gjeni diçka delikate që nxjerr shënimet më të qeta pa dëmtuar pjesën tjetër.

Hapi 7: Shijoni produktin përfundimtar

Tani që keni mbaruar, do t'ju duhet të ndryshoni pantallonat për shkak të gjërave të mrekullueshme që sapo keni krijuar. Kujtoj: do të duhet të kuptosh se çfarë funksionon më mirë për TY dhe muzikën TUAJ. Nuk ka asnjë ligj të caktuar ose mjedis magjik. Gjithçka është ndryshe. Nëse jeni duke filluar, përdorni atë që thashë si bazë dhe ndryshojeni atë për t'iu përshtatur stilit ose interesave tuaja. Dhe mbani në mend, kjo nuk do të zëvendësojë në asnjë mënyrë një studio profesionale regjistrimi. Kjo është vetëm kështu që ju mund të prodhoni një demo CD për të tërhequr vëmendjen e një etikete diskografike, jo për të bërë disqe me prodhim të plotë. Www.myspace.com/vegabloodnight demo_song: post-edit